Encuentros virtuales en vivo: Sรกbado 20 de enero 2024, 13:00 EST

Asistimos 6 personas, de Nueva York, California, Tenerife (Espaรฑa) y Argentina. 

Leรญmos y trabajamos โ€œEl Marโ€, de Ana Marรญa Matute del libro Los niรฑos tontos

Se comentรณ sobre el cambio de la perspectiva del narrador, que al principio juzga al protagonista (externo) y luego se pone dentro del niรฑo (interno). Al principio tiene pena del niรฑo y al final parece tener pena de los adultos. Uno de los participantes vio en el texto una gran metรกfora sobre la muerte. Otra participante notรณ que se repiten imรกgenes: las orejas al principio estรกn de espaldas a la ventana, el niรฑo no estรก pendiente del exterior.  Y luego vuelven a aparecer las orejas. Tambiรฉn se habla dos veces de la caracola, el sonido. Y al final oye voces lejanas.

Es un texto complejo, que deja mucho para pensar. Se sugiriรณ que si cambiamos la palabra โ€œmarโ€ por โ€œmuerteโ€ el texto cobra mucho mรกs sentido. Comentamos cรณmo la visiรณn de los demรกs nos ayuda a comprender el texto de una forma diferente. 

Otro asistente mencionรณ que las โ€œorejas grandesโ€ podrรญan significar un niรฑo con una gran curiosidad, sin miedo a la vida y no la perspectiva de solamente un defecto fรญsico.

Escribimos con la propuesta: โ€œEscribe sobre un momento en el que tu perspectiva cambiรณโ€. En nuestros textos se hablรณ de momentos en que cambiamos de ser (de mรฉdico a paciente) y como eso permitiรณ aceptar que cada uno ve la vida de una manera diferente. Tambiรฉn el modo en que los cambios de perspectiva permiten engrandecer nuestra visiรณn del mundo. Se comentรณ la ventaja de hablar de ampliar la perspectiva en lugar de cambiarla. Tambiรฉn se cuestionรณ el propio tรฉrmino de perspectiva desde una perspectiva ampliada. Se escribiรณ bajo la sombra del texto sobre el miedo, el mar como anhelo y la niรฑez. Escribimos sobre las personas que nos han hecho pensar diferente. Escribimos sobre esos momentos en que la vida cambia y entonces cambia toda la visiรณn sobre la vida. Una compaรฑera nos recordรณ que todo texto es autobiogrรกfico, parafraseando a Borges.

Aquรญ, ahora alentamos a los participantes que, si asรญ lo desean, compartan lo que escribieron a continuaciรณn. Deja tu respuesta aquรญ, si deseas continuar la conversaciรณn sobre el cuento โ€œEl Marโ€, de Ana Marรญa Matute. Pero antes, les recomendamos tener en cuenta que el blog es un espacio pรบblico donde, por supuesto, no se garantiza la confidencialidad.

Por favor, รบnase a nosotros en nuestra prรณxima sesiรณn en espaรฑol: El sรกbado 10 febrero a las 13 hrs. o a la 1 pm EST. Tambiรฉn, ofrecemos sesiones en inglรฉs. Ve a nuestra pรกgina de sesiones grupales virtuales.


EL MAR (Libro: Los niรฑos tontos) por Ana Marรญa Matute

Pobre niรฑo. Tenรญa las orejas muy grandes, y, cuando se ponรญa de espaldas a la ventana, se volvรญan encarnadas. Pobre niรฑo, estaba doblado, amarillo. Vino el hombre que curaba, detrรกs de sus gafas. ยซEl mar -dijo-; el mar, el marยป. Todo el mundo empezรณ a hacer maletas y a hablar del mar. Tenรญan una prisa muy grande. El niรฑo se figurรณ que el mar era como estar dentro de una caracola grandรญsima, llena de rumores, cรกnticos, voces que gritaban muy lejos, con un largo eco. Creรญa que el mar era alto y verde.

Pero cuando llegรณ al mar se quedรณ parado. Su piel, ยกquรฉ extraรฑa era allรญ! ยซMadre -dijo, porque sentรญa vergรผenza-, quiero ver hasta dรณnde me llega el marยป.

ร‰l, que creyรณ el mar alto y verde, lo veรญa blanco, como el borde de la cerveza, cosquilleรกndole, frรญo, la punta de los pies.

ยซยกVoy a ver hasta dรณnde me llega el mar!ยป. Y anduvo, anduvo, anduvo. El mar, ยกquรฉ cosa rara!, crecรญa, se volvรญa azul, violeta. Le llegรณ a las rodillas. Luego, a la cintura, al pecho, a los labios, a los ojos. Entonces, le entrรณ en las orejas el eco largo, las voces que llaman lejos. Y en los ojos, todo el color. ยกAh, sรญ, por fin, el mar era de verdad! Era una grande, inmensa caracola. El mar, verdaderamente, era alto y verde.

Pero los de la orilla no entendรญan nada de nada. Encima, se ponรญan a llorar a gritos, y decรญan: ยซยกQuรฉ desgracia! ยกSeรฑor, quรฉ gran desgracia!ยป.

Encuentros virtuales en vivo: Sรกbado 16 de diciembre, 13:00 EST

Asistimos personas de diferentes lugares: desde Nueva York, Argentina, Tenerife y Bilbao en Espaรฑa.

Trabajamos un relato corto, Nochebuena, de Eduardo Galeano que se encuentra en el libro El libro de los abrazos1989.

Una participante notรณ que el texto estรก dividido en dos partesโ€”en una parte, la alegrรญa de las fiestas y alguien que espera a Fernando en la casa, y en la otra parte, estรก el niรฑo en un hospital solo sin ruido, nadie lo estรก esperando. Otra persona dijo que el cuento estรก lleno de oposiciones. Se hablo de como la lectura en voz alta nos deja con el sonido de la โ€œsโ€, una aliteraciรณn que recuerda al susurro del niรฑo y al silencio del hospital.

Hablando de la contraposiciรณn discutimos el significativo de lo que el niรฑo pidiรณ, ser reconocido por alguien. Un participante dijo que รฉl estรก en una soledad absoluta y el chico siempre estรก ignorado y desea ser reconocido. 

Vimos en contraste que el niรฑo no tiene nombre, pero el doctor se llama Fernando Silva. Fernando no reconoce el niรฑo por un nombre sino por el niรฑo que estรก solo y la cara estรก marcada por la muerte. Alguien mencionรณ que para los mรฉdicos los pacientes en el hospital no tienen nombre; son cama 5 o cama 4. Aquรญ vemos que el chico fuerza el conocimiento y fuerza rozarse contra el mรฉdico. El niรฑo estรก terminal y solo y no quiere estar solo. 

Otra persona mencionรณ que el mรฉdico es muy organizado porque querรญa dejar todo en orden. Todo estaba en silencio sino los pasos de algodรณn del chico o no hay nadie o todo mundo estรก durmiendo. Es como si el niรฑo fuera un fantasma. 

Cuando Fernando decidiรณ marcharse, le costรณ irse, aunque es Nochebuena. Afuera se celebra el nacimiento de un niรฑo y aquรญ vemos la muerte de un niรฑo. 

El niรฑo pide contarle a alguien su historia o que el mismo mรฉdico lo vea, lo reconozca. 

La propuesta de escritura fue: โ€œEscribe sobre una despedidaโ€. Todos escribimos en la sombra del texto. Escribimos de despedidas relacionadas con la muerte de seres queridos, tener el honor de presenciar la muerte como clรญnico, la muerte futura y las despedidas recurrentes.

Aquรญ, ahora alentamos a los participantes que, si asรญ lo desean, compartan lo que escribieron a continuaciรณn. Deja tu respuesta aquรญ, si deseas continuar la conversaciรณn sobre parte de los murales exteriores del Nochebuena, de Eduardo Galeano. Pero antes, les recomendamos tener en cuenta que el blog es un espacio pรบblico donde, por supuesto, no se garantiza la confidencialidad.

Por favor, รบnase a nosotros en nuestra prรณxima sesiรณn en espaรฑol: El sรกbado 20 enero a las 13 hrs. o a la 1 pm EST. Tambiรฉn, ofrecemos sesiones en inglรฉs. Ve aย nuestra pรกgina deย sesiones grupales virtuales en vivo.



Encuentros virtuales en vivo: Sรกbado 18 de noviembre, 13:00 EST

Asistimos 7 personas de diferentes lugares: desde Nueva York, California, Argentina, Tenerife y Bilbao en Espaรฑa.

Trabajamos una obra de arte mural, parte de los murales exteriores del Polyforum Cultural Siqueiros de David Alfaro Siqueiros (muralista mexicano, 1896-1974). Para ello mostramos una perspectiva del edificio que incluรญa 3 paneles.

Las primeras impresiones mencionaron que parecรญa muy belicoso, con los dibujos tan marcados, como si representara una batalla. Tambiรฉn recuerda a una nave espacial. Poco a poco se van identificando imรกgenes y componentes de los murales. Se aprecia que es un espacio que irrumpe en el entorno, es agresivo, no queda claro la intenciรณn del mural, brazos levantados, una luz que asemeja una bomba. Hace imaginar una lucha. Es muy disruptivo.

La idea inicial fue, en general, muy relacionada con la guerra. Se lee como muy violenta. A lo largo del debate vamos descubriendo detalles y los posibles significados de la estructura. Se menciona la lucha del edificio con el resto del entorno. La foto muestra lucha de poder.

El espacio, las otras estructuras marcan un simbolismo diferente, el edificio aparece como trascendente y el resto, muy homogรฉneo, parece el cielo. Destaca del entorno en el que se ha construido. Tambiรฉn se mencionรณ que el conjunto en general parecรญa querer mostrar le pasado, el presente y el futuro.

Cuando comentamos la historia del edificio y de los murales pudimos contrastar nuestra percepciรณn con la idea inicial del autor. Descubrimos como no siempre la impresiรณn que nos dejan las historias es la que pretendรญa transmitir el autor de la historia.

La propuesta de escritura fue: โ€œDibuja tu mural (en imagen o palabras)โ€. Muchos asistentes dibujaron historias vitales, esquemas bรกsicos de una idea. Algunos escribieron y algunos dibujaron palabras. Dibujos y textos a la sombra del texto: esquemas de las historias vitales, del pasado, presente y futuro. Ha sido nuestra primera propuesta artรญstica y ha sido muy enriquecedora.

Aquรญ, ahora alentamos a los participantes que, si asรญ lo desean, compartan lo que escribieron a continuaciรณn. Deja tu respuesta aquรญ, si deseas continuar la conversaciรณn sobre parte de los murales exteriores del Polyforum Cultural Siqueiros de David Alfaro Siqueiros. Pero antes, les recomendamos tener en cuenta que el blog es un espacio pรบblico donde, por supuesto, no se garantiza la confidencialidad.

Por favor, รบnase a nosotros en nuestra prรณxima sesiรณn en espaรฑol: El sรกbado 16 diciembre a las 13 hrs. o a la 1 pm EST. Tambiรฉn, ofrecemos sesiones en inglรฉs. Ve a nuestra pรกgina de sesiones grupales virtuales.

ยกEsperamos verte pronto!


“Polyforum Siqueiros Cuidad de Mรฉxico por David Alfaro Siqueiros.”


Encuentros virtuales en vivo: Sรกbado 21 de octubre, 13:00 EDT

Seis participantes se reunieron desde Espaรฑa, Argentina y EEUU.

Leรญmos el poema โ€œEl amor despuรฉs de amorโ€, de Derek Walcott, traducido por Alex Jadad.

El debate sobre el poema fue muy enriquecedor. En su transcurso aparecieron mรบltiples perspectivas y significados, que ademรกs se iban construyendo ante las aportaciones de los demรกs. Hablamos de las disonancias que nos provocaba el poema, de su belleza, de los tiempos y las personas que aparecen explรญcita o implรญcitamente. Se destacaron algunas imรกgenes, como las del espejo y la del festรญn, por todo lo que significan en la vida: verse a sรญ mismo desde la perspectiva de otros, celebrar saber quiรฉn eres. El poema es complejo, difรญcil y a la vez muy resonante.

La propuesta de escritura fue, โ€œEscrรญbete una cartaโ€. Compartimos los textos escritos, destacando la dificultad de escribirse a uno mismo. Surgieron diferentes perspectivas: la carta a uno mismo, a lo que fuimos, a los queremos ser, a lo que somos. 

Aquรญ, ahora alentamos a los participantes que, si asรญ lo desean, compartan lo que escribieron a continuaciรณn. Deja tu respuesta aquรญ, si deseas continuar la conversaciรณn sobre el poema de Derek Walcott. Pero antes, les recomendamos tener en cuenta que el blog es un espacio pรบblico donde, por supuesto, no se garantiza la confidencialidad.

Por favor, รบnase a nosotros en nuestra prรณxima sesiรณn en espaรฑol: El sรกbado 18 noviembre a las 13 hrs. o a la 1 pm EST. Tambiรฉn, ofrecemos sesiones en inglรฉs. Ve a nuestra pรกgina de sesiones grupales virtuales.

ยกEsperamos verte pronto!


“El Amor Despuรฉs del Amor por Derek Walcott, Traducciรณn: Alex Jadad.”

Llegarรก el dรญa
en que, exultante,
te vas a saludar a ti mismo al llegar
a tu propia puerta, en tu propio espejo,
y cada uno sonreirรก a la bienvenida del otro,
y dirรก: Siรฉntate aquรญ. Come.
Otra vez amarรกs al extraรฑo que fuiste para ti.
Dale vino. Dale pan. Devuรฉlvele el corazรณn
a tu corazรณn, a ese extraรฑo que te ha amado
toda tu vida, a quien ignoraste
por otro, y que te conoce de memoria.
Baja las cartas de amor de los estantes,
las fotos, las notas desesperadas,
arranca tu propia imagen del espejo.
Siรฉntate. Haz con tu vida un festรญn.


Encuentros virtuales en vivo: Sรกbado 16 de septiembre, 13:00 EDT

El enfoque de esta sesiรณn es la pintura โ€œLos Mรบsicosโ€, de Fernando Botero, pintor colombiano.

Cinco participantes se reunieron desde Espaรฑa, Argentina, y EEUU.

Elegimos esta pintura porque Fernando Botero muriรณ el 15 de septiembre. Lo primero que se nota es que al pintor siempre le gustรณ el gran volumen y que aquรญ hay uniformidad del color. Los mรบsicos se parecen tanto que parecen parientes. Siempre este pintor elige pintar cuerpos grandes. Como eligiรณ pintar las personas, son mรกs importantes los cuerpos que los instrumentos. Las cerraduras son demasiadas pequeรฑas para salir sonido. La chica es bajita y hay un seรฑor aรบn mรกs bajito. Los instrumentos ocultan unos de los cuerpos. Parece una orquestra de pueblo, pero tienen instrumentos de viento complejos (como el que parece un fagot).

Un participante pregunto ยฟporque hay un pรกjaro y una fruta? ยฟPorque pintar las personas tan realistas pero los instrumentos cรณmicos? El contraste del volumen de los cuerpos y de los agujeros diminutos de los instrumentos; la mรบsica no podrรญa salir.

Alguien mencionรณ que no hay espacio ni aire entre los cuerpos ni los instrumentos. En varias entrevistas el pintor dijo que รฉl no pintaba figuras voluminosas. ร‰l se referรญa a sus obras como โ€œformas realistasโ€ y que el arte debe dar placer. 

La propuesta de escritura fue, โ€œEscribe sobre aquella mรบsicaโ€. Las escrituras cubrieron recuerdos de tango y niรฑez, un recuerdo que inicio para un participante la escritura de un soneto, momentos bellos y reflexivos de niรฑez, y lo esencial que es la mรบsica para otra participante.

Aquรญ, ahora alentamos a los participantes que, si asรญ lo desean, compartan lo que escribieron a continuaciรณn.ย Deja tu respuesta aquรญ, si deseas continuar la conversaciรณn sobre la pinturaย deย Fernando Botero.ย Pero antes, les recomendamos tener en cuenta que el blog es un espacio pรบblico donde, por supuesto, no se garantiza la confidencialidad.

Por favor, รบnase a nosotros en nuestra prรณxima sesiรณn en espaรฑol: Elย sรกbado 21 de octubre a las 13 hrs. o a la 1 pm EDT. Tambiรฉn, ofrecemos sesiones en inglรฉs. Ve aย nuestra pรกgina deย sesiones grupales virtuales en vivo.

ยกEsperamos verte pronto!


โ€œLos Mรบsicosโ€, de Fernando Botero


Encuentros virtuales en vivo: Sรกbado 05 de agosto, 13:00 EDT

Nos reunimos 6 personas desde Nueva York, California, Argentina y Espaรฑa.

Compartimos una Poesรญa Purรฉpecha, de autor desconocido. Tras leer el poema, comentamos lo que nos habรญa llamado la atenciรณn. La importancia de estar atento a la experiencia cotidiana de la vida. Reconocer la vida como proceso, como camino, como presente. El poema como compendio de la vida, material e inmaterial. La vida como hecho biolรณgico. Lo รบnico que queda es informaciรณn.

Se hablรณ de la capacidad del poema para, en su ambigรผedad, su uso de lo impersonal, poder ser adoptado por todas las personas. En que al ser impersonal se vuelve personal para cada uno. Se hablรณ de la personalizaciรณn de la รบltima estrofa, y debatimos sobre lo que podemos y no podemos, debemos y no debemos acumular para llevar. El poema oscila entre lo universal que es particular para cada uno.

Para otro participante el poema habla de la vida como materia e inmateria, una vida similar. Solo somos recuerdos emocionantes. Comentamos que el poema habla de un punto de ruptura. Para que ocurra โ€œese dรญaโ€ es necesario estar presente. 

Hicimos dos propuestas de escritura. Dejamos que los participantes escogieran entre: En la vidaโ€ฆ y El dรญa que comprendรญโ€ฆ

Se escribiรณ sobre esos dรญas que nos hicieron comprender cosas fundamentales de la vida. Sobre la relaciรณn con la muerte como modo de vivir la vida. Sobre las experiencias que queremos guardar para llevar al final de la vida. Del presente como regalo para disfrutar. Y nos regalaron poemas que fueron escritos en otro tiempo.

Aquรญ, ahora alentamos a los participantes que, si asรญ lo desean, compartan lo que escribieron a continuaciรณn. Deja tu respuesta aquรญ, si deseas continuar la conversaciรณn sobre la Poesรญa Purรฉpecha, autor desconocido. Pero antes, les recomendamos tener en cuenta que el blog es un espacio pรบblico donde, por supuesto, no se garantiza la confidencialidad.

Por favor, รบnase a nosotros en nuestra prรณxima sesiรณn en espaรฑol: El sรกbado 16 septiembre a las 13 hrs. o a la 1 pm EDT. Tambiรฉn, ofrecemos sesiones en inglรฉs. Ve a nuestra pรกgina de sesiones grupales virtuales.

ยกEsperamos verte pronto!


Poesรญa Purรฉpecha por autor desconocido.

En la vida ni se gana ni se pierde,
ni se fracasa
ni se triunfa.

En la vida se aprende,
se crece,
se descubre,
se escribe,
se borra.

Y se reescribe otra vez,
se hila,
se deshila y
se vuelve a hilar.

El dรญa que comprendรญ
que lo รบnico que me voy a llevar es lo que vivo,
empecรฉ a vivir lo que me quiero llevarโ€.

Encuentros virtuales en vivo: Sรกbado 8 de julio, 13:00 EDT

El enfoque de esta sesiรณn es la pintura โ€œLa Flor blancaโ€, de Josรฉ A. Bencomo, pintor cubano.

Cinco participantes se han reunido desde Espaรฑa y EEUU.

Lo primero que se nota es la figura central por los colores. Al fondo no se sabe si es un fantasma o un santo. Otra persona comenta que la figura de atrรกs parece el Seรฑor de Nacare y que ella tiene tranquilidad, como si fuera a regresar a la casa del fondo. Alguien despuรฉs nota las manos al lado de la mujerโ€”una buena y una mรกs agresiva. ยฟSerรก mala la mano con el puรฑal? Hay algo tenebroso en la pintura. 

Los รกrboles y el fondo no parecen muy reales y las nubes aparentan a punto de tormenta. Ella estรก muy bien definida pero el resto del cuadro no. Y la figura estรก pintada muy realista, aunque el resto es surrealista. Hay aspectos que invitan a vivir y otras a matar la mujer en el centro de la pintura. Y la cara de ella es muy reflexiva. ยฟQuรฉ piensa? A otra persona le parece que estรก sentada en un lugar peligroso y lo que tiene en la mano, la flor, tiene espinas. Aun otra persona comentรณ que la figura estรก a pie limpio, aunque estรก alrededor de un ambiente peligrosoโ€”al lado de cactus y suculentas, una mano con puรฑal, otra mano que no sabemos que le ofrece, y estรก solita. 

Antes de compartir el tรญtulo de la pintura, los participantes le pusieron tรญtulo a la pintura: โ€œAdelante a pesar de todoโ€, โ€œEl principio y el finโ€, โ€œDespertarโ€. Los tรญtulos imaginados fueron muy creativos y en lรญnea con la interpretaciรณn de cada participante de la pintura. Al aprender el tรญtulo puesto por el pintor, โ€œLa Flor blancaโ€, las participantes les gustรณ mucho el tรญtulo y les pareciรณ que ese es el tรญtulo indicado para la pintura.

Al analizar mรกs la pintura se notรณ que la figura divide lo terrenal y lo celestial. Cuando hablamos de las manos, nosotros suponemos que las manos son masculinas. El azul del vestido llama mucho la atenciรณn. El azul se usa en imรกgenes religiosas, sobre todo cuando se pinta San Josรฉ, y el color rosa para la Virgen. Asรญ que no deja de ser subversivo pintar a la mujer en un vestido azul. Y una participante le parece la mujer tiene un jumper, aรบn mรกs subversivo. Y su mirada es muy enfocada. Hay mucho mensaje religioso en este cuadro.

La propuesta de escritura fue, โ€œEscribe sobre encontrar la paz cuando el peligro acechaโ€. Las escrituras cubrieron momentos defensivos en el trabajo, un poema en la sombra de la pintura, una reflexiรณn de la niรฑez, y una reflexiรณn de paciencia en una situaciรณn caรณtica. 

Aquรญ, ahora alentamos a los participantes que, si asรญ lo desean, compartan lo que escribieron a continuaciรณn. Deja tu respuesta aquรญ, si deseas continuar la conversaciรณn sobre la pintura de Josรฉ A. Bencomo Mena. Pero antes, les recomendamos tener en cuenta que el blog es un espacio pรบblico donde, por supuesto, no se garantiza la confidencialidad.

Por favor, รบnase a nosotros en nuestra prรณxima sesiรณn en espaรฑol: Elย sรกbado 5 de agosto a las 13 hrs. o a la 1 pm EDT. Tambiรฉn, ofrecemos sesiones en inglรฉs. Ve aย nuestra pรกgina deย sesiones grupales virtuales en vivo.

ยกEsperamos verte pronto!

La Flor blanca,1944 por Jose A. Bencomo Mena


Encuentros virtuales en vivo: Sรกbado 17 de junio, 13:00 EDT

Esta vez fue un muy pequeรฑo grupo desde Nueva York, Argentina, Espaรฑa. 

Leรญmos un poema de Carmen Martรญn Gaite, โ€œCertezasโ€. Lo expusimos en primer lugar sin tรญtulo. 

Es un poema muy irregular, sin ritmo. Sin una estructura clรกsica. En el poema se expresa una historia, la voz ha perdido su libertad, estรก encerrada y espera estar encerrado. Pero sabe por dรณnde quiere ir. Se menciona que se seรฑala al horizonte que es algo inalcanzable. 

Un elemento curioso es que, al no poner el nombre del autor y el tรญtulo hemos asumido que era una voz de hombre. Recordamos experiencias propias que nos despertaba en el poema.

Al poner el poema descubrimos nuevas cosas. Analizarla sin conocer el titulo nos ayudรณ a reflexionar mรกs profundamente en las palabras.

Hablamos de estar encerrados y de escapar. De quiรฉn tiene las voces.

La propuesta de escritura versรณ sobre โ€œescribe sobre a dรณnde quieres irโ€.

Escribimos sobre la idea de ir a algรบn lugar. Escribimos sobre si debemos ir a un lugar o a un tiempo, un momento. Vamos a momentos vitales, no a lugares. Escribimos sobre visitar a personas que ya no podemos visitar. Escribimos sobre ir a poniente, al horizonte.

Aquรญ, ahora alentamos a los participantes que, si asรญ lo desean, compartan lo que escribieron a continuaciรณn. Deja tu respuesta aquรญ, si deseas continuar la conversaciรณn sobre el poema de Carmen Martรญn Gaite, โ€œCertezasโ€. Pero antes, les recomendamos tener en cuenta que el blog es un espacio pรบblico donde, por supuesto, no se garantiza la confidencialidad.

Por favor, รบnase a nosotros en nuestra prรณxima sesiรณn en espaรฑol: El sรกbado 8 julio a las 13 hrs. o a la 1 pm EDT. Tambiรฉn, ofrecemos sesiones en inglรฉs. Ve a nuestra pรกgina de sesiones grupales virtuales


ยซCertezaยป de Carmen Martin Gaite

Habรฉis empujado hacia mรญ estas
piedras.
Me habรฉis amurallado
para que me acostumbre.
Pero aunque ahora no pueda
ni intente dar un paso,
ni siquiera proyecte fuga alguna,
ya sรฉ que es por allรญ
por donde quiero ir,
sรฉ por dรณnde se va.
Mirad, os lo seรฑalo:
por aquella ranura de poniente

Encuentros virtuales en vivo: Sรกbado 20 de mayo, 13:00 EDT

En la sesiรณn utilizamos la fotografรญa โ€œGente en su casaโ€, ย de Andy Goldstein.

No reunimos 5 personas, desde Chile, EEUU y Espaรฑa.

Comentamos sobre la fotografรญa de Andy Goldstein de la serie โ€œGente en su casaโ€. Nos llamรณ la atenciรณn el aspecto de pobreza del hogar y como hay detalles como las estrellas que decoran el techo. Las miradas de las personas, como desafiando al que mira, tambiรฉn llamaron mucho nuestra atenciรณn. Vimos que el lugar estรก abarrotado de muchas cosas; interpretamos que son y quรฉ lugar ocupan en cada sitio.

Vamos despertando a cada detalle y buscando significados. Hay mucha vida. Pero nos preguntamos quรฉ vida tienen, intentamos averiguar cรณmo es que se organizan, que hace cada uno. Descubrimos como interpretamos la historia desde nuestros propios marcos de significado. Intentamos comprender la vida que hay en la fotografรญa.

La propuesta de escritura fue, โ€œUno de nuestros hogaresโ€. Escribimos sobre cรณmo vivimos en los hogares, sus historias y lo bueno de ellos. Y como nos sentimos en ellos. Hablamos de quรฉ es importante para sentirnos en un hogar.

Aquรญ, ahora alentamos a los participantes que, si asรญ lo desean, compartan lo que escribieron a continuaciรณn. Deja tu respuesta aquรญ, si deseas continuar la conversaciรณn sobre la fotografรญa de Andy Goldstein de la serie โ€œGente en su casaโ€. Pero antes, les recomendamos tener en cuenta que el blog es un espacio pรบblico donde, por supuesto, no se garantiza la confidencialidad.

Por favor, รบnase a nosotros en nuestra prรณxima sesiรณn en espaรฑol: El sรกbado 17 junio a las 13 hrs. o a la 1 pm EDT. Tambiรฉn, ofrecemos sesiones en inglรฉs. Ve a nuestra pรกgina de sesiones grupales virtuales

ANDY GOLDSTEIN ”GENTE EN SU CASA”

Credit: Andy Goldstein


Encuentros virtuales en vivo: Sรกbado 29 de abril, 13:00 EDT

Nos reunimos 6 personas, desde Tenerife, Valencia, Manhattan, y Argentina.

La obra que hemos leรญdo y analizado es cuento corto โ€œEl Besoโ€, de Galeano (Uruguay).

Una de las participantes notรณ el contraste del tรญtulo con el sujeto del cuento. Y preguntรณ porque Antonio Pujรญa se atreviรณ a cambiar la memoria de alguien, de al menos dos personas, en los cambios que le hizo a la lรกpida. Tambiรฉn surgiรณ la pregunta: ยฟSerรก que el aรฑo del fin de los dos son los mismos? Galeano nos deja esa incertidumbre.

Otra persona no entiende como es que el escultor, Antonio Pujรญa, no ve lo que hay debajo del mรกrmol. Es un artista y claro que tiene que ver o saber lo que hay ahรญ. Ninguna escultura estรก terminada. 

El cuento le trajo a la mente a un participante los โ€œprioggiโ€ de Miguel รngel, como el mรกrmol encierra la obra prisionera. Se preguntรณ: ยฟserรก que es del escultor o de la piedra? ยฟQuรฉ ocurre dentro de los libros cuando estรกn cerrados? ยฟAcaso el compositor oye la sinfonรญa entera en su cabeza antes de escribirla, o surge y se crea en tiempo real? Como decรญa Frank Zappa, se nos da a cada uno un periodo de tiempo y la posibilidad de adornarlo. Y se notรณ que ninguna escultura estรก acabada. ยฟSerรก que es la piedra la que manda, no el escultor?

Pensando que Galeano puso el โ€œaรฑo del finโ€ en vez del โ€œaรฑo de la muerteโ€, alguien se preguntรณ, ยฟy si el โ€œaรฑo del finโ€ es el aรฑo del fin de la relaciรณn y no el aรฑo de la muerte? ยฟSerรก que ordenรณ una lรกpida para el final de una relaciรณn?

Aun otro participante propone que la lรกpida pudo haber sido de dos personas, en diferentes tiempos, en diferentes lados de la lรกpida.

ยฟY por quรฉ ese tรญtulo? Es un beso frio, o de despedida. El debate fue multifacรฉtico y rico.

La propuesta de escritura fue โ€œEscribe sobre un momento en que viste lo inesperadoโ€. Se escribiรณ de los rostros, en la sombra del texto. Otras escrituras en la sombra, una participante escribiรณ de no saber de la incapacidad de la persona con quien estaba hablando. Habรญa memorias de la niรฑez y momentos traumรกticos. Un texto tenรญa capas de momentos inesperados. Otro texto nos recordรณ que cuando alguien viene hablar con nosotros, pensamos que es por algo negativo en vez de pensar que puede ser por algo positivo.

Aquรญ, ahora alentamos a los participantes que, si asรญ lo desean, compartan lo que escribieron a continuaciรณn. Deja tu respuesta aquรญ, si deseas continuar la conversaciรณn sobre el cuento corto de โ€œEl Besoโ€, Galeano. Pero antes, les recomendamos tener en cuenta que el blog es un espacio pรบblico donde, por supuesto, no se garantiza la confidencialidad.

Por favor, รบnase a nosotros en nuestra prรณxima sesiรณn en espaรฑol: El sรกbado 20 de mayo a las 13 hrs. o a la 1 pm EST.

ยกEsperamos verte pronto!


El beso, Galeano (Uruguay)

โ€œAntonio Pujรญa eligiรณ, al azar, uno de los bloques de mรกrmol de Carrara que habรญa ido comprando a lo largo de los aรฑos.
Era una lรกpida. De alguna tumba vendrรญa, vaya a saber de dรณnde; รฉl no tenรญa la menor idea de cรณmo habรญa ido a parar a su taller.

Antonio acostรณ la lรกpida sobre una base de apoyo, y se puso a trabajarla. Alguna idea tenรญa de lo que querรญa esculpir, o quizรก no tenรญa ninguna. Empezรณ por borrar la inscripciรณn: el nombre de un hombre, el aรฑo del nacimiento, el aรฑo del fin.

Despuรฉs, el cincel penetrรณ el mรกrmol. Y Antonio encontrรณ una sorpresa, que lo estaba esperando piedra adentro: la veta tenรญa la forma de dos caras que se juntaban, algo asรญ como dos perfiles unidos frente a frente, la nariz pegada a la nariz, la boca pegada a la boca. El escultor obedeciรณ a la piedra. Y fue excavando, suavemente, hasta que cobrรณ relieve aquel encuentro que la piedra contenรญa.

Al dรญa siguiente, dio por concluido su trabajo. Y entonces, cuando levantรณ la escultura, vio lo que antes no habรญa visto. Al dorso, habรญa otra inscripciรณn: el nombre de una mujer, el aรฑo
del nacimiento, el aรฑo del fin. โ€œ

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